Barbie…

… eller Barbara Millicent Roberts som är hennes riktiga namn. Denna omstridda docka. Älskad för sin tidlöshet men ifrågasatt för sin påverkan på kroppsidealen. En sak kan man i alla fall säga och det är att Barbie hållit ut genom åren. Jag tänkte bjuda på ett par gamla reklamfilmer från 50- och 60-talet då Barbie verkligen var något alldeles extra och då reklamfilmer var sådär härligt drömska.

1959 – ”First ever Barbie commercial”
Den första Barbiereklamfilmen någonsin:

1964 – ”If you were a fashion model like Barbie”
Lev din dröm genom Barbie:

1962 – ”Barbie fashion showcase”
Aningen annorlunda bemötande än man får i leksaksaffären idag:

Share

René Gruau

Som av en slump ramlade jag i en Facebookgrupp på en illustration av René Gruau och blev direkt förtjust. Han var en fransk-italiensk modeillustratör och var en av de mest kända och omtyckta konstnärerna inom modevärlden i Paris och Milano under 1940- och 50-talet. ChanelPiguetSchiaparelli ,Balenciaga och inte minst Dior var några av de stora modeskapare som fick sina skapelser avbildade av Gruau. Hans egna blev en riktig hit och man såg direkt att det var hans verk. Här är ett par exempel:

sofa_rouge050 3523128264_5ec3a70cc5_o SKMBT_C25315092211291_l 9f40edb59762cc085a429743c944279d 3540218716_f1b6dede43_o 69 EC088CD6B97F45348FC125F685AF6979 68 dessin_de_rene_gruau_-_hautes_definitions_-_d013461

 

Share

1950- och 1960-talet i klistermärken…

Nu förstår jag varför barn har så roligt. Fick i dagarna hem två böcker som kombinerar modehistoria med pyssel, här kan man verkligen tala om att leka och lära. Det är helt enkelt böcker med mode från 1950- och 1960-talet där man på klippgubbevis får ”klä på” personer i olika tidstypiska situationer. Det står att dessa är menade för personer 7–9 år men jag måste erkänna att såväl temat, hur välgjorda de är och hur komplicerat pysslet är snarare riktar sig mot en sådan som mig. Eller så är det jag som har lyckats behålla barnasinnet intakt…50-tal och 60-tal faktabok med klistermärken över 170 klistermärken popmode och opmode plast och papper på kontoret sol och bad italiensk elegans blått jackie kennedy klistermärke klistermärke modebok

Share

Mode på 1950-talet…

christian-dior-new-look

50-talet inleddes med en känsla av hopp och framåtanda efter krigets slut. Generellt i samhället hade man en framtidstro och det spillde även över på modebranschen. Man hade tröttnat på det maskulina dammodet och ville nu hylla det kvinnligt feminina.

Om man ska peka på en sak som verkligen satte ton för 50-talet så var det Diors ”New Look”, en kollektion av Dior från 1947 där det feminina modet var tydligt med markerad byst, smal midja och betonade höfter. Ofta hade man en underkjol i tyll för att lyfta kjoldelen. Diors ”New Look” kom att sätta standarden för modet fram till mitten av 50-talet då Dior istället gick över till A-linjen.

Typiska detaljer för 50-talet

  • Matchande set med kofta och tröja
  • Klockformade kappor
  • Snäva pennkjolar
  • Kraglösa jackor
  • Klänningar utan axelband
  • Klädda knappar
  • Långa runda kjolar
  • Ski pants
  • Överdrivna kragar

Handskar

Kvinnor bar korta skinnhandskar till vardags och längre satinhandskar till de mer festliga axelbandslösa cocktailklänningarna. Ville man vara riktigt fin skulle man ha handskarna nedhasade på handleden med ett par riktigt glittriga armband.

Ballerinaskon

Enkla, platta, svarta pumps inspirerade av den klassiska balettskon blev populära. De massproducerades och bars med ankelsockor och helkjol eller med bara fötter och capribyxor.

Överdimensionerade detaljer

Enorma kragar, stora knappar och generösa manschetter.

Breda skärp

En liten midja var fokus för nästan varje look under 50-talet.Antingen med en stor kjol, en liten pennkjol eller capribyxor.

Share

Mode på 1940-talet…

1940-talet-mode-vintage

Med 30-talet avklarat finns det ingen anledning att vänta med 40-talets mode. Som vi alla vet är det de sociala trenderna som styr modet och det har nog aldrig varit så tydligt som just på 40-talet. I och med kriget förändrades vardagen som begränsades och man började spara in på saker. Utöver detta fick kvinnorna ta steget ut från hemmen och in i det hårda arbetet då männen fick ta sina ärenden till slagfältet.

Material som silke och ull var nu inte längre prioriterade för modebranschen utan istället la militären beslag på det mesta till fallskärmar, uniformer och annat krigsmateriel. Det gjorde att kläderna istället tillverkades av konstmaterial. Det gick även så långt att man i vissa länder förbjöd vissa detaljer och material inom modet då de riskerade att gå ut över resurserna till just kriget.

Allt detta resulterade i att modet blev en form av icke-mode med strikta konservativa kläder som dock ofta var synnerligen välsydda då plaggen gjordes för att hålla.

Kriget påverkade även hierarkin inom modet och till exempel förlorade Frankrike sin ledande ställning inom just modet i och med att landet ockuperades av Tyskland. Dock återtog man ledarrollen inom modet med besked i mitten/slutet av 40-talet efter befrielsen.

I USA kom däremot material som Gingham-tyg, bomull och denim att bli populära i slutet av 40-talet till skillnad från konstmaterialen som i alla fall dominerade modet i Europa under första delen av 40-talet.

Typiska detaljer

  • V-ringning som förstärkte känslan av de raka linjerna.
  • Fickor med lock på kavajer.
  • Bolerojackor.
  • Armar som var vida vid armhålan och smala vid handleden.
  • Små veck för att mjuka upp de raka kjolarna.
  • Omlott.
  • Knytblusar.
  • Rynkat tyg på klänningar och kjolar.
  • Glimrande knappar på annars anonyma plagg.
  • Isydda pärlor och glaspärlor i mönster.
  • V-formade spetsklädda livstycken.

Byxor

Då kvinnorna ofta använde byxor i arbetet blev plagget närvarande även inom vardagsmodet. Ofta var materialet gabardin och modellen snarare manlig än kvinnlig.

Trench coat

Med militärmodet kom trench coaten som blev ett vanligt plagg. För att liva upp det en aning kunde man välja en stark färg eller varför inte en ordentligt stor och härlig krage.

 

Share